Спектакль «Мифы и легенды Древней Руси»

К 100-летию палехской миниатюры

О спектакле

Проект реализуют Благотворительный фонд актеров и Региональная молодежная Лаборатория театра и фольклора при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.

«Мифы и легенды Древней Руси» — мультижанровый спектакль, в котором объединятся славянские мифы, площадный театр времен скоморохов, народная музыка в исполнении Уральского государственного русского оркестра, обрядовая культура в инсценировке фолк-группы «Солнцеворот» и современный видео-арт, посвященный 100-летию палехского искусства.

В основе спектакля новая пьеса уральского драматурга Владимира Зуева, в которой он использует оригинальные сказы, записанные русским ученым и собирателем фольклора Александром Николаевичем Афанасьевым. События происходят сразу после отмены крепостного права. Согласно сюжету, молодую влюбленную пару пытаются разлучить родственники, поскольку считают их брак неравным. Они подсылают к жениху и невесте окульников — и в ход идут самые страшные мифы и легенды, передаваемые из уст в уста, из поколения в поколение. Но если есть настоящая любовь, правда все равно выйдет наружу.

Художник Ксения Гагарина

До конца 17 века в России не было стационарных театров. Скоморохи ходили от поселения к поселению, веселили народ несложными цирковыми трюками и забавными сценками со злободневным юмором. Зазывать публику нанимали «деда» — отставного солдата или ремесленника, находчивого импровизатора и сочинителя. С присказками и прибаутками он расхваливал потешные красочные представления своего балагана. Знания народа об окружающем мире, события, связанные с историей Руси, находят свое отражение в русском фольклоре и, в частности, в многочисленных сказках. В сказке открывается мир наших предков во всех его особенностях: быт, традиционные занятия и ремесла, народные праздники и обряды.

Театральная постановка «Мифы и легенды Древней Руси» отсылает к временам площадных театров, с одной стороны, и к славянской мифологии — с другой.

Роли исполняют:

известные актеры театра и кино — заслуженный артист России Сергей Чонишвили, Максим Линников, Василина Маковцева, Илья Порошин;
студенты Екатеринбургского государственного театрального института — Роман Оболенский, Ирина Алексеева, Марианна Урванова, Анастасия Титова, Виктория Васильева, Дмитрий Фролов, Даниил Березин, Никита Шпилевой;
участники фолк-группы «Солнцеворот» — Анастасия Ведерникова, Дарья Ухарцева, Лилия Кокорина, Сергей Кокорин, Сергей Василейко, а также приглашенные музыканты Евгений Бунтов, Сергей Вербитский и Александр Наговицын.

Премьера постановки состоялась 16 марта 2025 года на сцене Уральского центра народного искусства им. Е.П. Родыгина.

Художественный руководитель Лаборатории театра и фольклора Максим Линников, заслуженный артист России Сергей Чонишвили и генеральный директор Благотворительного фонда актеров, заслуженный работник культуры России Лариса Назарова рассказывают об идеи музыкально-драматической постановки «Мифы и легенды Древней Руси». Для видеоряда использованы фрагменты из спектаклей Лаборатории – «Русалка» и «Афазия. Помогите найти человека».

Постановочная группа

Максим Лиников

Руководитель проекта

Актер театра и кино, художественный руководитель Региональной молодежной Лаборатории театра и фольклора

Владимир Зуев

Сценарист

Драматург, поэт, автор более 40 пьес, выпускник ЕГТИ по специальности «Драматургия»

Олег Тополянский

Режиссер-постановщик

Актер и режиссер Московского Художественного театра им. А.П. Чехова, педагог, заслуженный артист России

Павел Васильев

Музыкальный руководитель

Художественный руководитель и главный дирижер Уральского государственного русского оркестра

Сергей Чонишвили

Мастер сцены

Актер театра и кино, заслуженный артист России

Анастасия Ведерникова

Мастер сцены

Певица, композитор, художественный руководитель фолк-группы «Солнцеворот»

Екатерина Царегородцева

Куратор конкурса чтецов, наставник

Заведующая кафедрой сценической речи, доцент кафедры мастерства актера, художественный руководитель курса ЕГТИ

Ксения Гагарина (Булдакова)

Сценограф

Театральный художник, художник по костюму, дизайнер

Отзывы

«Народные сказки — это те произведения, которые передаются из поколения в поколение. Хотелось вернуться к корням и посмотреть, что рассказывали своим детям наши прародители. Мы решили попробовать увязать это с оригинальным сюжетом и рассказать их, вплетя в наше повествование. Лаборатория театра и фольклора уже не первый раз ставит спектакли, в которых задействованы студенты ЕГТИ. В этот раз мы изначально планировали сделать проект обязательно с оркестром. Признаюсь, я получил от проекта большое удовольствие, поскольку в первый раз в своем же проекте был занят еще и как актер. Спасибо всей команде! И очень радостно, что такие проекты поддерживает государство. Мы получили грантовую поддержку Президентского фонда культурных инициатив на эту историю, благодаря чему смогли ее реализовать. Очень здорово, что все так сложилось».

Максим Линников

Художественный руководитель Лаборатории театра и фольклора, актер

«Сначала появилась идея создать спектакль, в котором народные мифы и легенды, заботливо пересказанные для потомков этнографом и фольклористом Александром Николаевичем Афанасьевым, будут исполняться под звучание русских народных инструментов. Подумали о сценографии, и возникла мысль о палехских художниках. Так и решили приурочить наш проект к 100-летию создания Палехской артели древней живописи. Ведь сюжеты былин, сказаний и бытовые сценки художники этой школы чаще всего используют для своей росписи. Мне кажется, что оформление нашего спектакля в стиле искусства Палеха — это и необычно, и красиво, и очень по-русски. Таким образом мы не только популяризируем свои сказки и легенды, но также приобщаемся к исконно народному творчеству — палехской росписи. И я рада, что Президентский фонд культурных инициатив поддержал нашу идею».

Лариса Назарова

Генеральный директор Благотворительного фонда актеров, актриса, заслуженный работник культуры России

«Эта постановка о любви. Любовь победит все. Только у русских, как мне кажется, есть такое слово и понятие — “правда”, у других “истина”, “факт” и так далее. Правда — это что-то большее, чем просто факт. Русские сказки, легенды, мифы учат правде и любви. В своей пьесе я хотел сказать, что нужно любить и искать правду».

Владимир Зуев

Драматург, сценарист, поэт

«Мне хочется, чтобы зрители стали нашими собеседниками, и мы все вместе подумали, кто мы и откуда, с чего все началось и как это все сплелось в нашей древней истории, как это все любопытно. Относиться к славянской мифологии можно по-разному, но в любом случае — это коллективное подсознание народа и источник вдохновения для искусства, поэтому так важно размышлять о значении мифологии в жизни наших предков и нашей жизни тоже, погружаться, открывать какие-то секреты нашей древней истории для себя, о которых мы часто не задумываемся. Ведь может быть и так, что многое происходящее с нами сегодня началось как раз в далеком прошлом, откуда идут какие-то ниточки. Очень интересно об этом просто подумать».

Олег Тополянский

Актер и режиссер Московского Художественного театра им. А.П. Чехова, педагог, заслуженный артист России

«Мне показалась эта идея очень интересной. Вообще, я люблю новое, к этому добавилось и то, что замысел музыкально-драматической постановки “Легенды и мифы Древней Руси” может прекрасно перекликаться с русским оркестром».

Павел Васильев

Художественный руководитель и главный дирижер Уральского государственного русского оркестра

«Мифы — это сконцентрированный опыт человечества. Именно в них заложены основные “сюжеты” нашей жизни. Поэтому, безусловно, легенды и мифы — это важное культурное наследие, которое нужно изучать и анализировать. Вообще я считаю, что весь фольклор — это генетический код народа. И мифы здесь не исключение. Это проект, где на одной сцене сходятся артисты, певцы и целый большой оркестр народных инструментов. По-моему, это уникальная история. Получается практически такой фольклорный мюзикл».

Анастасия Ведерникова

Руководитель фолк-группы «Солнцеворот», композитор, певица

«Фольклорный театр — это уникальное явление в русской народной культуре, где соединяются и театр, и фольклор, сохраняется связь между прошлым и настоящим, проявляется интерес к нашему историческому культурному прошлому, высказывается уважительное отношение к традициям наших предков».